1.确定人物。相信我，所有的故事核心，绝对是人物。哪怕我们做的是一个环境题材，一个动物题材，人物也绝对是核心。这里的意思是，人物视点与创作中人格上的情感传统。

       2.故事内容梗概，以事件为基础，以故事线为脉络，这里不考虑结构。

       用最直白的语言，像写历史一样，把事情简简单单，干干脆脆的讲清楚。

       谁，在什么时间，什么地点，和谁/或被谁/或把谁，发生了什么/遭遇了什么写到这里就好，不要在发生事件后的人物转变或情绪转变多浪费文字，记住，事件的发生根本目的是为了剧情的推动，只要确定好人物，人物遇到事件后的结果是自然流畅的。

       比如，一个高富帅在贫民窟遇见了善良穷家女，他们发生了….你至少会编出三个故事吧。

       比如，一个穷屌丝在地铁里遇见了叛逃的富家女，他们……

       这基本相当于一个公式，而处理公式的方式，就是我们的生活体验和联想。

       艺术来源于生活，基本就是这个道理。

       因此，比起过多描写结果，不如描写结果发生前的原因，这个才是最重要的。

       而剧作的原因，基本可以归纳为四个字：合情合理。

       这一步做到了，下一步，迈向戏剧讲究，是八个字：情理之中，意料之外。

       3.风格样式

       很多人在写剧本前经常会想，我做的是一个玩剪辑的片子，我做的是一个新概念戏剧…这些就属于风格样式，请记住，风格样式会影响创作，但对于多数入门者或者学生阶段而言，风格样式那是二度创作的事情，你需要做的就是扎扎实实写一个故事。千万不要喧宾夺主。

       在你坐下来打开笔记本的时候，无论你是个导演还是个厨师，你是个作家还是个赛车手，你要明明白白此时此刻，你的角色是一个编剧。

       --------------好了，我们可以步入正题了。

       我相信，其实很多剧本写不下去的人，百分之八十是前面三个问题都没太搞清楚的，前面三个问题都搞清楚了，百分之八十的人是可以顺顺利利写剧本的。

       那我们现在来谈谈剩下那百分之二十的人的问题。

       纠结……

       像是废话，却是真理。

       这个问题我也曾一度存在。我不能说怎么完全解决这个问题，但是我有一些绕道的经验，来给大家分享一下。

       1 在人物角色中找一个适合做主观视点的人来写一段开场词。很多电影都是这样做的。

       2 画面式补充。往往一个剧本的开始，配有画面，把这个画面写出来，就顺畅多了。

       3 故事所在环境的介绍，渲染。大背景的一个铺垫。（历史剧）

       ……

       相信每个人都有自己的习惯。

       其实剧本创作，还是一个量的积淀。

       只有当你写多，写废，写足很多剧本的时候，你才会越来越觉着剧本是怎么一回事。

       学电影的，从短片剧本开始写。学戏剧的，从小品剧本开始写。

       没有这些东西，直接上来写长片写大戏完全是自找苦吃。

       我刚刚做完我的第一个大戏剧本创作，一个半小时，三幕戏，两万多字，前后写了三个月。

       痛苦不堪，纠结致死。

       直到最终演出稿落下最后一个‘全剧终’的时候，我在那一瞬间才觉着

       他妈的编剧也不是什么难事，难的是坚持和不断推翻。

       可在写这个大戏剧本之前，我好像至少写过50个小品剧本和20个短片剧本。。。