第一、看题材

       有的想跟风，所以看的是你的题材有没有过成功的案例。有的想出奇的，就挑你的题材是否新，是不是没有人写过。多数人是跟风的，所以这一点很糟糕。创新是很难的，创新是有风险的，但我依然提倡大家写新的东西。至少，有新的角度或者切入点，这才有差异化，才有自身存在的价值。

       结论：题材要出新，要翻新。

       第二、看故事核

       一般来说，一个好的故事核，就一两句话就说清楚了。故事核有两个特征，一个是美学特征，就是特别符合观众的欣赏习惯，而且是经久不衰的，是放之四海而皆准的。这种东西我也说不清楚是什么，但我知道这个跟人类共同的基因密码有关系。总之，你找到了一个好的故事核，就等于找到了抓到所有观众痒痒的那个地方，一定会痒的。只是痒的程度，决定了成功度的不同。举个例子，刚才我们谈到的苏健老师的那个故事核，就是一个痴情的男人爱上一个坏女孩。这就是一个颇具美学特征的故事核。《拿什么拯救你我的爱人》、《原罪》、《风流俏佳人》。真的，试试吧！这是第一个特征，叫美学特征。

       第二个特征其实是来源于人物关系的构成。这个也属于故事核的部分，当然也可以成为我们要讲的第三点。

       第三、人物关系

       制片公司要看的是极具戏剧性的人物关系，尤其是电视剧，因为电视剧是长篇作品，光靠几个大事件，是很难支撑的。所以需要一个我所说的“永动机”的玩意儿。

       什么是永动机？就是你给了他一个原动力，他就不停地转动下去，永不停歇。这个东西有没有？这只是一个比方。在剧作上，就是有戏剧张力的人物关系。两三个人，四五个人，放在一起就不消停。随便在他们中间仍一块石头，都会引起轩然大波，他们都会冲突不断。这就是制片公司要看到的东西。

       结论：你必须设计好一组甚至多组具有潜力和戏剧张力的人物关系。通俗一点说，你必须要设计一群有恩怨情仇的、纠结的、剪不断理还乱的人物关系。

       第四、具有典型性的主人公

       什么是典型性？就是极具个性特征和共性特征。

       极具个性特征，就是新，就是特别，就是差异，就是我们见所未见，闻所未闻。其实这个新，也不是不可企及的。我们生活中，每一个人都是独一无二的。所以，只要注意观察、体验、提炼、截取，总能找到这样的独特的人物。但仅仅独特是没有意义的，还必须有代表性，必须极具共性特征。这种共性有些也是个性，比如在一群男人中突然有一个女人，那个女人就有个性，其实这个“个性”就是女人味。女人味反过来又是一种共性，女人共有的相对于男人的特性。所以我说，个性和共性是可以相互转化的。

       结论：你塑造了一个或者多个栩栩如生的，极具个性特征和共性特征的人物，就有看头。

       第五、感情烈度

       制片公司还要在你的大纲里看什么？要看情感的烈度——情感的震撼力。

       我们写的是文艺作品，不是科学论文。文艺作品必须有情感的爆发力和感染力，催人泪下，引人爆笑，让人哀伤，刺激人愤怒。情感的烈度有多大，或者潜在的烈度有多大，就会有多大的成功指数。

       结论：必须包含情感震撼的潜质。

       第六、认知价值

       或者说，制片公司想看到的是思想的价值。这个是相对高的要求，不一定每一部作品都必须有很高的认知价值，或者叫做思想价值，思想性。其实，就是编剧通过你的故事大纲所表现出来的对世界，对人生的看法和评价。你的这些认识，比人无我有，人有我好，人好我精的。如果你的作品有这样的价值，那可能就是精品。