■持续的争论

 　　许多其他电影专业的人士将剧本里的内容，比如标明摄影机角度等，视为一种侵犯。他们说：“应该把动作留给演员，把导演的工作留给导演干”。更有甚者，他们宣称，一个写得好的剧本，任何括号都是不需要的。举例说明：

       示威者

       （笑）

       让焦尼•罗杰垮台！让魔鬼船腐烂！

 　　我们一般会认为示威者一定很生气，但是我的括号内容却说明他们在笑，所以我会争辩说我的舞台说明赋予了场景一种超出预期的解释。但是很多电影从业人员对这种简单用法提出质疑，他们会指出：我可以用“大笑的示威者”这样的方式介绍人物出场，这样的方式介绍人物出场，这样我就能删掉括号内容了。

 　　当然，他们是对的，我们确实很少需要括号。实际上，对于编剧新手而言，括号既是支撑又是瘟疫。为什么？因为新手都很缺乏安全感，他们抑制不住要去把所有事情解释清楚，以为使用括号就能使阅读者领会整个故事的意思。久而久之，不幸的事情发生了：几乎每段台词前面，都紧紧黏着一个括号。

       千万不要这样！当你使用括号时，你就在纸上履行导演的职责。一个剧本的成功在于呈现出有强烈视觉效果的形象和戏剧性动作。如果你害怕人们会误解你写的场景，那就重写一次，重新安排你的视觉形象和动作，直到你的意思不用附加说明就能传达出来为止。当你实在需要括号内容时，将它们限制为动词，并尽量阐述行动。避免用形容词或者副词来描述行动，比如：

 　 （微笑）而不是（欢乐的）或者（欢乐地）

  　（紧张）而不是（紧张的）或者（紧张地）

  　（生气）而不是（生气的）或者（生气地）

 　　记住，你是在为专业的阐释艺术家们写作。如果你做好了你的工作，你的设定情境和对话语气会给导演和演员以恰当的线索提示。百分之九十九的情况下，他们不需要你的帮助，就能正确地将场景重现。

 ■转场

   　　初学者经常会为应该何时以及怎样转场而感到困扰。这里有较好的指导方针：一个场景是指在某处发生的一个完整的戏剧动作，其时间一致，目的和人物也一致。下面的参数可能会启发你明白何时转场最合适：

 　　　地点或时间的转变。（最为频繁）

 　　　增加或减少人物。（较频繁）

 　　　改变场景的戏剧目的。（有时如此）

  　渐渐地，你会对这些转变产生一种本能的反应。请记住，一个场景标题（嵌入条）标志着一处场景的转换。同样，台词之间的空白也非常重要，当你改变场时，在你先有场景的最后一句台词与下一场的标题之间，应该是双倍行距。

       外  装船处——日

  　　港口，停泊着一艘海盗船的复制品。大笑着的示威者举起警戒标志游行。

       示威者

  　　让焦尼•罗杰垮台！让魔鬼船腐烂！

       外   海滩——夜

  　日落染红了大西洋。微风吹拂海滩，桑德拉注视着她的儿子提姆，这个少年正爬上

  　岩石海滩。

  　看明白了吗？当打出你现有场景的最后一行台词时，插上一行空白，然后再打出新的场景标题。你也许会看到在场景间使用三倍行距（两个回车空白）的剧本，据我所知，再场景间，两倍或三倍行距都是可行的。只是要小心，不要在其他情况下使用三倍行距。

        ■声效

  　当你的人物或者观众听到特殊的声响，你就需要写声效。声效只在动作段落内出现，而且永远应该加黑。仅仅用一两个词提示“声音”，表明你所期望的声效只需要极小的视觉线索。（千万不要另起一栏，标明“特技效果”或“声效”。）

　  怎样区别什么是声效而什么又不是呢？一个原则便是去寻找声音的来源。你能发现有什么东西能引起声响吗？如果没有，那你应该写上声效。比如：

       外   街角——夜

  　 倾盆大雨，电闪雷鸣。一个空的电话亭。一辆汽车驶过。电话铃响。

       一只游荡的狗冲着电话亭吠叫。

       你能看到倾盆大雨，所以你不需要加上声效。但是你不能看到雷声，所以，你必须写下“雷声”的声效。同样，你可也看到电话，但是你不能看到它的铃声，当电话铃响时，你需要加上声效。你能看到狗叫，所以当它叫的时候，不需要加上声效，而另一种情况：

 　　外    街角——夜

 　   倾盆大雨，电闪雷鸣。一个空的电话亭。一辆汽车驶过。电话铃响。远处传来狗吠。

  　  这时，狗在银幕之外，你可以写上“狗吠”作为声效。

 　　电话铃、门铃和收音机的声音都属于声效。因为就算在银幕上看到了电话或者门铃，你也不能“看”着它们弄出声音来。在电视机上，你看到图像就会对声音有所预期，并知道它们是从何而来，但是你不会“看”到一个收音机在播放音乐。

       内  厨房——日

  　 收音机播放着轻音乐，这时传来“嘟”的一声。

  　 广播员（OS）

  　 这是动力广播网的试播节目。

  　 注意“广播员”的（OS），这是OFF SCREEN的缩写，意为声源在画外的台词。遗憾的事，有些初学者弄错了它的含义，并且在声效后加上（OS）。可别！这样纯属多余。只需要动作段落中用加黑表示你想要的声效。如果对话发生在银幕外，你才需要用（OS）。

  　　同样，请正确使用（VO）。这是VOICE OVER的缩写，意味着观众能听到的叙述声道，但是银幕上的人物却听不到，也就是旁白。比如，在《私家侦探马格伦》中的汽车追逐场面，马格伦轻声说：“我知道你在想什么。”

  　　编剧用旁白来揭示事实。不幸的是，如同括号一样，旁白也被新手们当作救命稻草。我强烈建议你尽量避免使用旁白。但是如果你情不自禁，请在那些剧本立既不能被看到又不能被听到的材料上使用。正确使用（OV）的方式，仍是将它加在人物名后：

　　马格伦

　　我知道你再想什么。

       ■特效

       不必说明特效应该怎么达到。在业内，能实现你设想的人数不胜数。只要简单地写下你想要观众看到什么。

       外  农庄——夜

  　 一个巨大的银色飞碟盘桓在空地上空，吱吱作响。出口打开，一柱光芒倾泻而出。

  　 光线斑斓变化，绿色小人从中走出。