有电影人邀请阁下投資开拍新片，常见的情況是大家首先会集中关注剧本，但刘定坚常说，你真的懂得看剧本吗?你究竟是看故事还是看剧本?把好的文字故事拍成卖座电影，你真心认为很轻易吗?究竟故事跟剧本有什么分別?你掌握了吗?
　　面对自称为导演的物体，衡量对方是否专业，国内永远用一个非常简单的方法，就是看那人有过什么经验。所以只要有一定的成功案例，电影人绝对可以迷惑大批投資者，他们不懂得深入了解那导演是否只是找来执行导演搞定制作，或是从前作品在制作上根本不成，成功只因为当时碰上好运气、题材大受欢迎、主要演员爆红等等。
　　每部电影都是独立的个案，绝大多数成功的导演都拍过一败塗地的电影，大导演MichaelBay在开拍《变形金刚》系列之前，上一部作品是2005年拍的《逃出克隆岛》，这部电影害得梦工场输了亿计美元，最终要卖身才能生存下来。吴宇森开拍《英雄本色》之前，是个被捨弃的导演，窮得欠下一身债。香港不少有过辉煌成绩的老牌导演，到国内拍片都失败告终，对啊，所谓经验从来都不靠谱，拍电影必须小心衡量当时的環境，理解市场需要，深入了解导演的能力，看看对方交出来的制作计划是否专业，从中才能掌握邁向成功的关键。
　　我常告诉投資者，一般的文字剧本只是个开始，正确的态度是把剧本整理成完整的全套storyboard，在今天的世界，利用一部有各种镜头变化的摄影机，绝对可以轻易拍下所有镜头的画面，再不用找人绘制storyboard，除非你有不少特別效果，要搞严谨的vfx，那就必须聘人绘制了。利用storyboard来讨论每一场的效果，才是有意义的事，你的眼睛看到画面，自然想出不少点子，因为你的脑袋画面想像力非常有限，光透过文字刺激不了什么，看到图就不一样了。
　　当然，在今天的世界，storyboard仍未算贴近最终拍摄效果，找来电脑动画师，利用简单的模型先把整部电影拍下来，制作成数码三維动画，我称之为数码storyboard，再配上音效、对白，制作90分钟的动画片，成本是十万元以下，相比数以千万计的电影投资额，你认为是否很应该先搞好这些前期制作呢?你在正式決定拍电影前，已有了完整的三维动画片作參考，每个镜头、每个场面都清晰理解其效果，当拍摄时便可以严格监控制作情況，对啊，拍电影理应如此。
　　一个好的导演或制片人，必须建立一套完整的制作流程，譬如每小时平均拍多少个镜头，每天拍12小时，減去吃饭、交通、化妝等等时间，拍10小时是合理计算，每小时能拍2.5个镜头，一天下来就是25个镜头。当然，有不少国内导演一小时就能拍十个、八个镜头，投資者惊喜之馀，请你回心想想，好莱坞根本沒有一个导演能完成的任务，干嘛国内导演都能成功做到呢?国产片真的都比老外的电影出色吗?
　　对啊，每小时拍十个镜头，其实你也成的，试试打开手机的拍摄功能，每6分钟拍一段片，哈...，60分钟拍10个cut，不是很容易吗?对了，所以你的所谓作品不可能有出色的打灯条件，沒有稳定的运镜效果，画面也不可能配合复杂的演员移动等等，要是在现场有动作安排，有打斗、追逐...，好了，你终于明白，每小时平均拍2.5个镜头其实是太合理了。
　　国内太多太多电影只拍约40天，结果全片不可能超过1000个镜头，不可能所有镜头都能用，最终有800个能用算已非常不错了，这条死数给你的答案非常明显，国产片整部电影镜头少，因此尽量避开动作场面，大家拍拍拍，却都不是拍市场最需要的动作片内容，搞笑吧?
　　我再勸你，在決定投资电影之前，多学习理解制作流程，导演是教演员演戏的人，他为了开工，挺懂演出的，小心留意导演的演技，別给他迷惑，你是買他的创作和制作能量，不是看他演戏，被他误导的。