看这本书你大可以持怀疑的态度。只要你愿意，可以随时对我所说的提出反对。如果我说了什么你觉得低能白痴的话，尽管拍砖。不管你做什么，只求别乏味无聊。这是唯一神圣不可侵犯的规则。如果一个场景、你的故事构思或你的主人公乏味无聊，那就请你直接搁笔吧，除非你能找到一个方法让它不那么乏味无聊。

       如果你的故事是自传性的，这问题尤其棘手。

       你告诉人们：“哟，它就发生在我身上，是如此强烈。”我很难过地通知你，这远远不够。你觉得兴奋只是因为你自己经历过而已，不代表它也能让读者兴奋。你的狗狗去世了你痛苦流涕不代表读者也会。尤其是飞度之所以挂掉，只是因为保险箱倒下压死了它。

       你的人生也许并不是上好的电影题材，所以一定要注意把它改编成戏剧，然后应深深挖掘你的内心，发掘出那种深埋的情绪。你可以就自己的感受写一部了不起的电影，强烈的情感是全宇宙通吃的，也会像流沙一样深深吸住你的读者，让他们沉溺其中不可自拔。

《音乐之声》

       我们也许不会关心你九岁的时候做了些什么，但是我们肯定关心你的感受是什么。我写的一个关于西贡沦陷的故事，来源于孩提时代我看《音乐之声》（The Sound of Music）时，看到一家人为了逃避纳粹的追捕努力逃出这个国家时的恐惧。我陷入自己深深的恐惧之中，写出了这个剧本。结果证明，它也引起了其他人的共鸣，我卖出了我的剧本。

       从前，比利·鲍勃·松顿（Billy Bob Thornton）当演员的时候，时运不济，处境堪怜。因为精神极度苦闷，他躲在他的房车里对着镜子做鬼脸，开始对着自己倾诉内心的感受。就是从他支离破碎的灵魂深处，撕心裂肺的对镜恶骂中，他压榨出一个惊人的角色——《弹簧刀》（Sling Blade）中的卡尔。卡尔不是比利·鲍勃，但是他们分享了同一种名为情感的结缔组织。因为对这种深刻悲哀的真切了解与细致描摹，他得到了一座金光闪闪的奥斯卡小金人。

       你对竞争激烈的国际标准舞有所了解么？一无所知，对么？看《舞出爱火花》（Strictly Ballroom）的头十分钟，电影制作者就能让你确信充满竞争的国标舞是世界上最重要的事情！

       “不被人理解，并代表你就是一个艺术家。” ——保险杠招贴

       你发掘了它，并不意味着其他人也会在乎；你认为这是个伟大的构想，并不意味着它确实就是伟大的构想。如果你的构想压根就不伟大，你就是在浪费时间。我说的是一个伟大的构想。《X档案》的作者有时需要连续六个月每天工作十小时才提出一个构想，最终成为电视剧集中的一集。这可不是一个轻松的事。

       好消息是在这个阶段你浪费的只是你自己的时间。对了，你还浪费了本来出去垒砖可以挣到的钱，可惜你却呆坐在咖啡馆里根据一个只有你自己关注的构想写着剧本。

       就因为你花时间写了，就会有人想去读它？或者想去看这部电影？真的？真的么？别浪费你自己的时间，或者别人的时间了。

       “写你所知的。” ——每个启发想象力的写作老师

       “他写他所知的。但这维持不了多久。”——霍华德·内梅罗夫

《教父》

       美国桂冠诗人内梅罗夫深知写作其中真谛！从某种意义上说，如果你是一个真正的作家，你不能只写你所知的。你必须蒙上双眼站在跳板的末端勇敢地跳出去，向前延伸延伸……写作时你可以运用你所知的，这是当然，但是也允许你走出得心应手的舒适区。你认为那个创作电视剧《越狱》（prison break）的家伙坐过牢么？《黑道家族》（ The Sopranos)的创作者既不是临床医师也不是黑手党头目。马里奥·普佐是意大利人，所以他知道意大利面、家庭、名声等等这些对在美国的意大利裔侨民意味着什么，其他则都是他的虚构，这才有了《教父》（Godfather）。

       “写你所知”最有用的意义在于：把在你心里翻江倒海的东西拿出来，用在你的作品里。它并不是说如果你是一个二年级教师，你就只能去写二年级教师。但是如果你是一名二年级老师，你写的也确实是一位二年级老师，一定要确保她身处于一个情感的故事中，而这种情感能深深吸引住所有人。

——摘自后浪电影学院018 《你的剧本逊毙了》